古神祠前

古神祠前

古神祠前逝去的

暗暗的水上，

印著我多少的

思量底輕輕的腳跡，

比長腳的水蜘蛛，

更輕更快的腳跡。

從蒼翠的槐樹葉上，

它輕輕地躍到

飽和了古愁的鐘聲的水上

它掠過漣漪，踏過荇藻，

跨著小小的，小小的

輕快的步子走。

然後，躊躇著，

生出了翼翅……

它飛上去了，

這小小的蜉蝣，

不，是蝴蝶，它翩翩飛舞，

在蘆葦間，在紅蓼花上；

它高昇上去了，

化作一隻雲雀，

把清音撒到地上……

現在它是鵬鳥了。

在浮動的白雲間，

在蒼茫的青天上，

它展開翼翅慢慢地，

作九萬里的翱翔，

前生和來世的逍遙游。

它盤旋著，孤獨地，

在迢遙的雲山上，

在人間世的邊際；

長久地，固執到可憐。

終於，絕望地

它疾飛回到我心頭

在那兒憂愁地蟄伏。

古神祠這個意象，象徵著古老的傳統、歷史以及精神的積澱。走到這樣一個寄寓了太多傳統意味的神祠前，神祠的厚重和神秘沒有震懾詩人的思想，詩人放任自己的遐思，天上地下，任意東西，從虛幻到真實，又由實體到渺遠的理想畫面，壯闊宏大。然而這試圖超越神祠的莊重遠遊，最終卻又回到了原地。這種最終回到起點的追求，不由得讓人歎息並深思——究竟應該怎樣面對高遠的理想和沉重的現實之間的矛盾？這是每個人都要面臨的問題。

見勿忘我花

為你開的，

為我開的毋忘我花，

為了你的懷念，

為了我的懷念，

它在陌生的太陽下，

陌生的樹林間，

謙卑地，悒鬱地開著。

在僻靜的一隅，

它為你向我說話，

它為我向你說話；

它重數我們用凝望

遠方潮潤的眼睛，

在沉默中所說的話，

而它的語言又是

像我們的眼一樣沉默。

開著吧，永遠開著吧，

掛慮我們的小小的青色的花。

「勿忘我」花的花語大概來自於它的名字，即代表了永恆的思念，不管何時何地，都讓我的形象鮮明地留在你的腦海之中。當愛人已經不在，當曾經熱情燃燒的愛戀化成了一堆灰燼，於是從這灰燼的餘溫與沃土中，長出了這朵嬌艷美麗的「勿忘我」。「勿忘我」只是靜靜地開著，就像詩人心中的思念一般，「謙卑地，悒鬱地開著」。看著它，詩人不禁想起了曾經的日子，曾經「我們」「潮潤的眼睛」互相凝視著對方，默默無語——那凝視，是深情，還是離別？也許只有詩人自己才知道。如今，詩人已經不再奢求重新找回愛情，只希望這「小小的青色的花」能「永遠開著」，不要讓時光的流水將曾經的熱戀沖洗得一乾二淨。

微笑

輕嵐從遠山飄開，

水蜘蛛在靜水上徘徊；

說吧：無限意，無限意。

有人微笑，

一顆心開出花來，

有人微笑，

許多臉兒憂鬱起來。

做定情之花帶的點綴吧，

做迢遙之旅愁的憑借吧。

這首詩很好地代表了戴望舒的詩歌風格，似乎總是這樣輕盈和靈動，倏忽間卻留下了廣闊的天地供讀者漫遊想像。在這首詩中，抒情意象被賦予了曲折迂迴含蓄乃至晦澀的特徵——儘管已經寫出了微笑的芬芳，而在芬芳背後仍然駁雜著更為深沉的隱喻。它的言語雖然極為平淡，然而流動其間的，卻是濃濃的詩意。

霜花

九月的霜花，

十月的霜花，

霧的嬌女，

開到我鬢邊來。

裝點著秋葉，

你裝點了單調的死，

霧的嬌女，

來替我簪你素艷的花。

你還有珍珠的眼淚嗎？

太陽已不復重燃死灰了。

我靜觀我鬢絲的零落，

於是我迎來你所裝點的秋。

這首詩與《到我這裡來》一樣，同樣和施絳年有著密不可分的關係。秋天在詩人的筆下沒有了往日的豐碩，轉而變成了一片蕭索。雖然愛戀一個人並不因得不到她的回應而失去愛情的光彩，但是長久的孤單依然會使信念變得黯淡，無法綻放開來。等到惆悵長到已經變成一個習慣，思念就像悄然爬上的窗花，看不清，抹不掉。