竇文濤：剛提到李安，我看李安有一次接受採訪說，他覺得大陸的導演有點自戀，他的藝術觀是藝術不能只表達你自己，他說要光表達你自己，那不叫藝術。他認為真正的藝術應該是渾然天成的，應該是一呼百應的，但是咱很多大陸導演的主張是表達我自己。
馮唐：其實文學裡有一種說法，作家分幾個等級，一是寫出我自己，二是寫出人們，三是寫出人類。特別好的文學你讀了之後，會對全人類產生感覺，覺得好像全人類都在故事裡重現了。而有些藝術家是拿自己當成鑽井鑽下去，因為我自己最瞭解自己嘛。
竇文濤：拿自個兒當標本。
馮唐：但也要跳出來，從一個稍稍游離的狀態來看自己，當成一個人類的標本來看自己。如果看自己什麼都好，那我覺得有問題。
竇文濤：你有個提法我同意，關於「金線」的概念。搞現代藝術的很容易變成，我說這是藝術，這就是藝術，到底是不是呢？雖然我說不清什麼是藝術，但總覺得存在著一個絕對標準，好就是好，沒有什麼爭議，否則博物館就沒必要存在了。
馮唐：其實「金線」這事兒還引起過爭論呢。我覺得沒什麼可爭的啊，任何一個手藝或任何一個行當，都存在一定標準，這是天經地義的常識啊！在我們這個時代，常識都會被人跳出來說不存在，我覺得很可笑。舉個例子，你是做主持人的，雖然一個好主持人的標準我說不了特別清楚，但是看你主持兩三集，基本心裡就有根線了。再有，幾個好主持人同時看一個節目，大家的判斷應該差不太多。這個在文學上特別明顯，比如你叫我、畢飛宇、格非幾個人，大家不昧著良心看十頁某部小說，最後對這個小說過線沒過線的感覺應該是類似的。
和音樂、繪畫、雕塑、書法、電影、戲劇等藝術形式一樣，和美女、美玉、美酒、好茶、好香、美食等美好事物一樣，和文明、民主、人權、道德、佛法等模糊事物一樣，儘管「文無第一，武無第二」，儘管難以量化，儘管主觀，儘管在某些特定時期可能有嚴重偏離，但是文學有標準，兩三千年來，薪火相傳，一條金線綿延不絕。這條金線之下，盡量少看，否則在不知不覺中壞了自己的審美品味。這條金線之上，除了莊周、司馬遷、李白、杜甫這樣幾百年出一個的頂尖碼字高手，沒有明確的高低貴賤，二十四詩品，落花無言、人淡如菊、流水今日、明月前身等等都好，萬紫千紅，各花入各眼，你可以只吃自己偏好的那一口兒，也可以嘴大吃八方，嘗百草，中百毒，放心看，放寬看，看章子怡變不成章子怡，吃神戶牛肉不會變成神戶牛。「文章千古事，得失寸心知。」可惜的是，和其他上述的事物類似，和真理類似，這條金線難以描述，通常掌握在少數人手裡，不由大多數人決定。「爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。」可幸的是，「大數原理」在這裡依舊適用，以百年為尺度，當時的喧囂退盡，顯現出打敗時間的不朽文章。如果讓孔丘、莊周、呂不韋、司馬遷、班固、昭明太子、劉義慶、司馬光、蘇東坡、王安石、曾國藩、吳楚材等人生活在今天，讓他們從公元前500年到公元2000年選三百篇好的漢語，《詩經》、楚辭、漢賦、唐詩、宋詞、明清小說、先秦散文、正史、野史、明小品、禪宗燈錄百無禁忌，我願意相信，重合度會超過一半。這些被明眼人公認的好文章所體現出的特點，就是那條金線。
——馮唐《三十六大·大線》
許子東：在自己這個行裡比較容易，稍微一跨行就不明白了。比如上次跟畢飛宇到台灣評小說獎，最後跟台灣幾個評委的觀點很不一樣，但總算還能溝通。可是如果你叫我評畫，那這個標準我真是完全不懂。聽說最近有幅畫幾乎是白色的，賣了很多很多錢6。文學這個領域是什麼人都可以進來摻和，不像理工科講究實證，有很實際的客觀標準和科學判斷在那兒擺著。
竇文濤：什麼東西都是會看的看門道，不會看的看熱鬧。
許子東：可是很多人覺得文學誰都可以來發言，誰都可以來說。
竇文濤：《不二》聽說在廣大讀者當中很熱鬧，是不是？
馮唐：類似金字塔吧。最廣大的群眾看《不二》，可以看到情色、歷史上的政治鬥爭等等，但是再往上走，會回到文學本身。所謂理想讀者其實是存在的，我寫的時候很用心思的地方，也許廣大讀者中的那麼兩三位能看出來，說，哦，馮唐那塊寫得好，我知道心思用在什麼地方。當年我讀《紅樓夢》和《金瓶梅》，在一個小屋裡點盞燈，翻著很簡單的白紙黑字，忽然覺得寫得真好啊，這個角度妙極了！我覺得曹雪芹和《金瓶梅》的真實作者應該感謝我，應該為有我這樣的讀者感到幸福。
許子東：我有一個非常強烈的感受，當我們擠地鐵的時候，周圍都是人，可是你心裡覺得你跟沈從文、魯迅的距離其實近得多，這些擠在你身邊的人離你很遠很遠，甚至你的親戚、朋友以及跟你有直接利害關係的人，也離得很遠很遠。反而另一個完全不認識的人，因為一句話，你會覺得跟他們很近很近。
竇文濤：千載之下有知音嘛。我喜歡一個成語叫「周郎顧曲」7，話說三國的時候，周瑜精通音律，宴席旁邊有人演奏，彈錯了一個音，他也不說話，就看了一眼，意思是你彈錯了。所謂「曲有誤，周郎顧」，他能聽出來，咱音盲什麼也聽不出來。
馮唐：也有可能是那女的故意彈錯想引起他的注意。
竇文濤：這是作家的思維。