在Tonquin Valley的每個日子，我都在尋找著最佳日出和日落的拍攝點，有的時候是湖邊，有的時候是山頂，也有的時候是巨大的岩石面前，這一次，我選擇了小小的碼頭，有兩三艘船靜靜地橫臥著，彷彿輕輕地睡著了，遠處山間的光刺眼地炫耀著它們的力量，還有倒影和雲朵，這景色令我感到溫馨又喜悅，於是我按下快門，捕捉仲夏夜最絢爛的光。
11.2.1 前期拍攝
該作品前期拍攝的主要難點在於控制曝光和構圖。構圖方面，各種斜線、曲線、橫線等的組合是要花心思的，而曝光上的難點則是如何將超大的光比全都記錄下來，以下是我的解決方案。
構圖上，我遵循斜線和直線相交，利用大廣角做發散性擺放，如這裡的船身是傾斜的，橫跨畫面的對角線起到了穩定構圖的作用，同時由於大廣角的透視作用，眼前的船邊緣被誇大，遠處的船縮小，傾斜又同時向前延伸，起到了很好的代入作用。另外太陽的光芒也非常配合，一條條線也是發散的，和船的邊緣呼應，具有收斂的效果，同時天上的雲形成的光束也進一步加強了這種透視效果，可以說讓畫面的穿透力達到最強。那麼遠處居左的倒影呢？這裡是個佔位，讓左側本來空下來的區域被完美地填充了，同時還有一條地平線做軸，突出了斜線的美。構圖分析如下圖所示。
構圖解決了，我們再來看看曝光控制。這是一幅典型的對著太陽拍的作品，要星芒，又要保證前景不黑，如果使用傳統的攝影技術，這是非常難以做到的，即便是使用物理濾鏡，也要幾張組合，而且還未必能達到最佳效果。我這裡使用的方法是手動包圍曝光，換句話說，就是拍一張看一下直方圖，決定往正負哪個方向走，直到所有的曝光區間全都被覆蓋了。
一般來講，這種包圍曝光，都是從0開始，先拍一張，如果是既有過曝，又有低曝，我會首先往左曝光，也就是曝光補償為負數，-1、-2……直到天上的雲和太陽都不過曝了，然後我再回到0，進行+1、+2……的操作，直到前景沒有絕對黑暗的地方。這樣做的好處是沒有一張遺漏的曝光，且也一張不多，但是壞處也是顯而易見的，就是每次調節曝光補償，會輕微動相機，這可能會造成多張照片不是絕對對齊的，另外速度上也比自動包圍要慢一點，可能雲會發生位移，好在第一個問題可以用Photoshop的自動對齊圖層來解決，第二個問題可以在蒙版上合併時只取一張的雲，而不是多張互相重合。
這裡我總共拍攝了四張曝光，如下圖所示。
曝光補償0，光圈11，快門1/125秒，ISO 200
曝光補償-1，光圈11，快門1/400秒，ISO 200
曝光補償+1，光圈11，快門1/60秒，ISO 200
曝光補償+2，光圈11，快門1/25秒，ISO 200
這四幅圖的順序剛好代表了我在實地拍攝時選擇參數的順序。首先，我在曝光補償為0的情況下拍了一張，發現既太暗又太亮，同時根據以往的經驗，對著太陽拍往往容易出現前景嚴重低曝，而天空反倒是其次，所以我決定先往負數走，這樣可能一張到兩張就可以解決問題，而不用拍很多張，曝光補償為-1時可以看到直方圖已經很靠左了，但是右側仍有輕微過曝，這對於正對太陽拍攝是可以容忍的，任何圖片都無法做到絕對曝光平衡，更別說是這種本身有亮點（太陽）的。所以我在此停止往左曝光，開始往右提升。當曝光補償升到+1的時候，左側其實已經基本上離開了直方圖的最左軸，不過我覺得還是偏暗，所以繼續提升了一擋，到+2，這樣左側的「山形」就平緩了許多，證明沒有絕對黑暗的區域了。到此，四張曝光覆蓋了該畫面的全部區域，可以進行後期合併了。
對焦方面，由於該作品是包含前景的，所以焦點要盡量放在前景上，同時我還要照顧到焦點是在一個對比度較強的區域，以方便輔助對焦，這裡我選擇的是最前方船幫上的曲線，如下圖的紅色方框所示。
用光方面，這幅圖和上一章最後一節的逆光拍攝還不同，那一張圖當時要的是溫暖的金光充滿整個畫面的感覺，所以絕不能讓太陽進入畫面，而是要稍稍側逆光，讓光線剛好鋪灑開，而這幅圖由於構圖和整體感覺的需要，太陽進入畫框，已經不可能出現金光充滿的味道，但是卻多了幾何上的美感。因此，根據當時的線條與光線特徵選擇用光方式也是今後我們在野外拍攝時格外需要注意的。
11.2.2 後期處理
後期處理是這幅作品誕生的重要一步，前期的拍攝只是一個素材組織的過程，就像烹飪中的食材準備一樣，而後期處理則是將這些素材組合到一起，完成作品的過程，沒有好的廚師和烹調方法，再好的食材也不能變成美味佳餚。接下來，讓我們一道來修一下這幅圖。首先，將四張圖片以圖層的形式載入到Photoshop中，並按從暗到亮的順序自上而下排列，如下圖所示。
由於拍攝時每一張都單獨進行了曝光補償的調節，所以這裡要先進行對齊圖層的工作，如下圖所示。
對齊圖層之後，就可以進行最上面兩層的合併了。這裡我還是選擇一個黑色的蒙版將最上層遮蓋起來，顯示出來的圖層就只有天空是過曝的，載入亮度蒙版的動作，將最亮處選擇出來，如下圖所示。
在開始擦出天空之前，按快捷鍵Ctrl+H隱藏選區，然後用白色的筆刷在黑色的蒙版上將天空的部分擦出來，如下圖所示。
之後合併最上面兩層，並使用快捷鍵Ctrl+D取消選區。重複以上的操作，再增加一個黑色的蒙版，並且使用亮度蒙版的動作新建一個亮部的選區，如下圖所示。
使用快捷鍵Ctrl+H隱藏選區，用白色的筆刷擦出天空過曝的區域，如下圖所示。
之後合併最上面兩層，按快捷鍵Ctrl+D取消選區，這時只剩下最後兩層了，一個是目前顯示的圖層，一個是最亮的一層。由於當前層的亮度我已經很滿意，所以最亮的一層只用來提亮當前層的最暗部，因此我決定生成一個白色的蒙版，然後用亮度蒙版動作生成暗部選區，如下圖所示。
按快捷鍵Ctrl+H隱藏選區，並且選用黑色的筆刷將暗部擦出來，這裡最暗的部分包括船的最下方、右側的樹林等，合併後的效果如下圖所示。
白色的蒙版經過擦出暗部的操作後，黑色的區域如下圖所示。
按快捷鍵Ctrl+D取消選區，並且合併兩層，至此，曝光合併的部分也就結束了。在這個過程中我使用了亮度蒙版，主要考慮亮暗交界處較複雜，所以有它的輔助更容易控制。
接下來要做的就是去除眩光等污點和重新裁剪，效果如下圖所示。
在這個基礎上再進行調節，就是基於攝影師的審美藝術了。首先，使用曲線調整圖層來提高對比度，如下圖所示。
對比度的調節是曝光合併後必做的一步，主要是為了減輕合併後降低反差的副作用。
天空的光束目前也看不清楚，所以需要提高這個區域的顏色對比度，我使用Nik Collection→Colour Efex 4來完成這項工作，如下圖所示。
這裡我使用了一個黑色的蒙版，然後用白色的筆刷將天空擦出來。
使用色彩平衡給高光增加一點金黃，如下圖所示。
湖水和天空還需要再藍一點，這裡我選用照片濾鏡來處理，如下圖所示。
用黑色的蒙版先遮擋效果，然後白色的筆刷擦出湖水和天空的部分。
剩下的就是用顏色蒙版提高整體的飽和度，如下圖所示。
最後一步是加銳，我選用智能銳化配合明度融合方式，如下圖所示。至此，該幅作品的後期調整工作就結束了。
