馮唐：我有一個微信公眾號，整天嘮叨幾首詩，有時候拿英文讀讀泰戈爾，然後讀讀我自己翻譯的。當然我的聲音肯定沒有文濤老師好聽，他是專業的嘛。
竇文濤：你認識到這一點還是很好的，哈哈哈。我寫作也沒有你寫得好。
馮唐：你認識到這點也很好。我用我自己的語言讀詩，哪怕那個英文是“垂楊柳味”的英文，我也不糾正，大家也就認了。其實你敢於暴露自己弱點的時候，大家挺開心的，覺得這麼一個人終於有點弱點了，太高興了。
竇文濤：我發現你們作家老愛說一個詞——“情懷”，好像是人就要有情懷。我怎麼覺得決定結果的更多是“狀態”，可能因為我幹這行，狀態特別重要！
梁文道：能不能很真實地把狀態表達出來，真實到什麼地步，這也很重要。我記得有人寫影評，評德國一個大導演法斯賓德的電影，說法斯賓德電影為什麼感人呢？因為他勇敢到了一個地步，把自己最虛弱、最卑鄙、最怯懦的那一面都拿出來，坦然地交給大家了。這樣真實的狀態，我覺得最難。
馮唐：其實寫小說道理一樣，你要邁兩個大檻，一個檻是自己這個檻，一個檻是所謂社會的檻，無非是哪些能說、哪些不能說。社會這個檻可能還能邁過來，大不了編輯好好給我把把關。自己這個檻，很大程度上更難邁。你敢把自己的精神赤身裸體地展示給人看嗎？特別是年歲大了，所謂的“見識”“教養”多了，好像能看清好多東西了，風輕雲淡，一切浮雲，這時候再冒出很多小念頭，你就很容易把它捏碎——這太不值一提了，這麼大人這麼有見識了，還為這個著急？
賴納·維爾納·法斯賓德（1945—1982），導演、編劇、演員。“新德國電影”的領軍人物，他被稱為“新德國電影”運動的心臟。法斯賓德的電影最大的特點是他對人類的直言批判，他敢於把德意志沉重的罪孽意識搬上銀幕，他也撕下自己的外衣，把種種非常態慾望和陰暗心理逐一解剖。
竇文濤：丟不丟人啊。
馮唐：對啊，丟得起這人嗎？我覺得創作者最關鍵的一點，是要保持足夠的謙卑和真實。你心裡冒出來的就是存在的，存在你就好好看看它，哪怕幼稚愚蠢，也可能是最閃光的東西。
竇文濤：你這麼一說，我想起為什麼我當不了演員。斯琴高娃講過一句話，說我們演員容易嗎？我們都是把你們平常最見不得人的那些情感袒露出來給你們看。演員把人性最赤裸的部分展示出來，某種程度上比裸體更不堪。剛講到余秀華，那天我見到她之後，對她的狀態感到很驚訝。不管她詩寫得怎麼樣，畢竟她是一個從小在農村長大的人，一輩子幾乎沒到過電視台這種場合，可是你看她講話多麼自在、練達，讓人驚訝。
馮唐：這就是天賦。過去古話講“唯大英雄能本色”，很多人不敢把自己表露出來，是因為他還沒有這種天賦，沒有這種歷練。