蘇聯歌劇團正在北京演出，中央歌舞團利用機會，請他們的合唱指揮每天四時至六時訓練團中的合唱隊。唱的是蘇聯歌劇，由指揮一句一句的教，成績不錯。只是聲音不夠好，隊員的音樂修養不行。指揮說女高音的唱，活像母雞被捉的怪叫。又說唱快樂的曲子，臉部表情應該快樂，但隊員都哭喪著臉，直到唱完後，才有如釋重負似的笑容浮現。女低音一向用假聲唱，並且強調用假聲唱才美。林伯怕去京時就主張用真聲，受她們非難。這回蘇聯指揮說怎麼女低音都低不下去，浮得很。中間有幾個是林怕伯正在教的學生，便用真聲唱下去，他即說：對了，應該這樣唱，濃，厚，圓滑，多美！合唱隊才恍然大悟，一個個去問林伯伯如何開始改正。
蘇聯歌劇，林怕伯在京看了二出，第二出叫做《暴風雨》（不知哪個作家，他沒說明）。他自稱不夠musical[音樂感]，居然打瞌睡。回到團裡，才知道有人比他更不musical[具備音樂感]的，竟睡了一大覺，連一共幾幕都沒知道！林分析這歌劇引不起興趣的原因，是主角配角都沒有了不起的聲音。他慨歎世界上給人聽不厭的聲音實在太少。
林伯伯在北京錄過兩次音，由巫俯麗伴奏。第一次錄了四支，他自己挑了四支，因為他說：歌唱以情緒為主，情緒常常是第一遍最好，多唱就漸趨虛偽。——關於這一點，我認為一部分對，一部分並不對。以情緒為主，當然。每次唱，情緒可能每次稍有出入；但大體不會相差過遠。至於第一遍唱的情緒比較真實，多唱會漸漸虛偽，則還是唱的人修養不到家，浸入音樂不深，平日練習不夠的緣故。我這意見，不知你覺得如何？